现代摄影的奠基人是谁？现代摄影之父是谁

本文目录

• 现代摄影的奠基人是谁
• 现代摄影之父是谁
• “现代摄影之父”是谁
• 10位当代全球**风光摄影师
• 斯蒂格利茨为什么被称为“现代摄影之父”
• 中国现代著名人像摄影师有那些

现代摄影的奠基人是谁

早期的摄影艺术与绘画有着千丝万缕的联系。画意摄影曾经风靡各国，统治世界摄影沙龙长达30年之久。但是，就在画意摄影不可一世、故步自封之时，欧洲摄影界却孕育着一场“革命”，它的发起者是亨利?爱默森(HenryEmerson，1856～1936)。

一、《自然主义摄影》

正如一位作家所描写的那样：“仿佛是一枚**落在一个茶话会上”。这个“茶话会”，就是鲁宾逊及其同伴故步自封的世界。而这枚“**”，就是爱默森的《自然主义摄影》。

爱默森1856年出生在古巴，母亲是美国人，父亲是英国人。他童年生活在美国，以后到了英国，他学习医学并获得医生资格。

1882年，爱默森对摄影产生兴趣，拍摄了许多朴素的照片：由薄雾、水光和平坦的地平线构成的土地，渔夫、船夫、割芦苇的人和矮小的农夫点缀其间。这些有关农村风光和农民生活的摄影作品，好像一股清新的空气吹进了当时的摄影沙龙，受到人们的注意。此后，爱默森开始在英国各地活跃起来，成为摄影界的名人。

1886年，在摄影俱乐部的一次集会上，爱默森发表了题为《摄影是写实的艺术》的演说，对画意摄影进行了猛烈的抨击。他把画意摄影称为“支离破碎”的拙劣手法，认为它全靠剪辑与合成来拼凑照片，题材陈旧且内容空洞，使摄影完全沦为了绘画的奴婢。他还认为，画意摄影倡导人鲁宾逊的著作，是“艺术方面谬论的集中表现”。

在1889年所写的《自然主义摄影》一书中，爱默森倡导“自然主义”摄影。他认为没有一种艺术可以像摄影那么精确、细致地反映自然。摄影是一门独立的艺术，摄影家模仿绘画的题材和方法是不可取的。摄影应回归到自然中寻找灵感，以写实的手法来表现自然美的形象，并通过构图、用光、聚焦等摄影手段来取得艺术效果，而不是运用叠放、拼接和翻拍的方法。

摄影还应当与人的视觉相一致。爱默森是一位由医生转业的摄影家，他指出，在某一时间内，眼睛通常集中于景物的一个部位上。视觉里的景物，是中心部分清楚，边缘部分模糊。因此，影像全部清晰是不符合科学的。让某些物体清楚些，某些模糊些，效果将会更合乎自然，更接近于真实。

爱默森投下的这枚“**”，从根本上动摇了画意摄影，从而引起鲁宾逊及其同伴的不满。他们反驳说，爱默森丝毫想像力也没有，“健康的眼睛永远不会把景物的任何部分看成是虚的”，摄影也永远不会合乎真正的自然。按地面景物曝光的底片，天空部分必然曝光过度，没有层次。但是，将一张底片按天空曝光，另一张按地面的景物曝光，再将二者进行叠拼放大，所得结果会更接近于原来的景物。

这场自然主义摄影与画意摄影的论战，进行了整整五年，双方集中了最强的火力进行抨击。

现代摄影之父是谁

阿尔弗雷德·斯蒂格里茨
(1864-1946)阿尔弗雷德·斯蒂格里茨，1864年生于美国霍博肯。从纽约市立大学毕业后留学德国，入柏林大学攻读机械工程，并师从H．W．沃格尔学习摄影。1883年开始摄影生涯。1890年返回纽约，在对公共事业投入大量超凡精力之后，斯蒂格里茨转向自己的摄影事业，利用20、30年代的全部时光探索他在阿迪朗达克山区乔治湖畔的个人世界。他拍摄周围的地方和事物——农场、风光、天空和他与亲朋在一起的生活，尤其与年轻妻子画家乔治亚·欧姬芙在一道生活的细节。他曾创办并主持《摄影评论》、《摄影作品》刊物。1902年创立美国摄影分离派团体，先后开办“291画廊”、“密友画廊”等。 被尊称为“现代摄影之父”的阿尔弗雷德·斯蒂格里茨，是一位身兼各派的全才摄影家。他早期曾是画意派摄影高手，后又成为纯粹主义摄影的倡导者和写实摄影的先驱者。他的关于不借助任何其他造型手段，而仅凭纯净的摄影技术去准确真实地表现被摄对象的理论和实践，对摄影摆脱绘画主义羁绊，进而成为世所公认的一门独立艺术，产生了巨大的推动作用。作品《终点站》开创了一种生机勃勃的摄影风格，将摄影创作由室内精雕细琢的“雅玩”，转向表现户外广阔的社会生活。着眼于从日常的平凡生活中挖掘富有艺术性的题材，以抓拍方式进行创作，追求忠实地再现拍摄对象原有的面目、品质和性格。作为一名卓越的组织者，他通过创办画廊和杂志扶植了一批摄影新人，同时率先向公众介绍罗丹、塞尚等欧洲近代艺术家的作品，使得他在美国艺术史上占有特殊的位置。

“现代摄影之父”是谁

塔尔博特在英国被誉为“现代摄影之父”。他曾就读于英国剑桥大学，学习古典文学和数学，1825年取得文学硕士学位。大学时期发表过数学、天文、物理方面的文章，1832年成为由英国科学家组成的“皇家学院”的成员。同达盖尔一样，塔尔博特在记录影像的方法上也进行了多年的试验。

10位当代全球**风光摄影师

　　当然**不见得有名，对于国内很多人来说这些人都很陌生，但从中我们也可以了解目前风光摄影的流行趋势。下面是我为大家精心推荐10位当代全球**风光摄影师，希望能够对您有所帮助。

　　1. Max Riv(荷兰)

　　Max Riv作品主要拍摄于高山地区，其作品气势磅礴，但视觉焦点常常会放在画面中的一个非常孤单渺小的个人身上，背景绮丽的风光恰好体现出人类不畏艰难的探险精神。

　　2. Kilian Schönberger(德国)

　　有趣的是Schönberger是一位色盲摄影师，不过这丝毫不影响他的摄影创作，其作品非常注重对场景光影、气氛和质感的表达。

　　3. Vincent Favre(法国)

　　Favre涉猎就比较广了，高山、冰川、海景均有体现，其作品给人以静谧感，让人有一种身临其境的感觉。

　　4. Lars van de Goor(荷兰)

　　Lars van de Goor曾入围哈苏摄影大师赛风光/自然组10人名单，色彩是他最重要的表现方法。

　　5. Evgeni Dinev(保加利亚)

　　诞生大量童话文学的东欧也培养了像Evgeni Dinev这样的情感表达浓烈的风光摄影师。Dinev可谓是占尽了天时地利，很多普通场景在他的镜头下往往会冒出一些意想不到的事件。

　　6. Peter Lik(澳大利亚)

　　Peter Lik可能是这里面争议最大的一位摄影师。他的作品《Phantom》以650万美元的成交价格问鼎全球最贵照片，但由于作品水平一般，摄影界、收藏界普遍认为这只是Peter Lik的营销手段而已。

　　7. Trey Ratcliff(新西兰)

　　评论家认为Ratcliff作品个人风格明显，色彩对比大胆，但很好体现出自然界惊世之美，照片独特、令人惊叹。

　　8. Darren White(美国)

　　准确来说Darren White是一位纯粹的商业摄影师，所以非常讲求“卖点”，有时是风光本身，有时则是技术。

　　9. David Keochkerian(法国)

　　“不会拍照的博士不是好医生”，这句话套用在David Keochkerian身上应该再合适不过了。Keochkerian是风光摄影里所谓的技术派，不仅拍摄题材广泛，器材涉猎也颇为丰富，作品还展现出医生特有的敏锐洞察力。

　　10. Atif Saeed(巴基斯坦)

斯蒂格利茨为什么被称为“现代摄影之父”

阿尔弗雷德·斯蒂格里茨阿尔弗雷德·斯蒂格里茨(ALFREDSTIEGLITZ)，被尊称为“现代摄影之父”，是一位身兼各派的全才摄影家。他早期曾是画意派摄影高手，后又成为纯粹主义摄影的倡导者和写实摄影的先驱者。作为摄影分离运动的先驱，他与一些艺术家积极向美国艺术界引进包括马蒂斯、毕加索在内的欧洲前卫艺术家，对美观现代艺术观念转变产生了重大影响，因此被誉为美国“现代艺术之父”。

中国现代著名人像摄影师有那些

历届全国人像摄影十杰及提名奖名单
第一届 （1993年）
十杰：
王文澜 北京 梁达明 沈阳
谢荣生 上海 岑永生 上海
殷孟珍 上海 于仲安 杭州
陈小平 上海 陆中秋 北京
周怡峰 无锡 谢黔云 北京
第二届 （1996年）
十杰：
王志明 西安 亚 辰 广州
许 峰 沈阳 姚 远 北京
观 全 武汉 施宝安 上海
徐京星 北京 段和平 武汉
潘 杰 杭州 姚巍崴 重庆
第三届 （1999年）
十杰：
王文扬 北京 卢现艺 贵阳
史宏伟 北京 张旭龙 北京
张润稼 北京 林添福 台北
房 翔 杭州 徐 伟 郑州
傅百林 温州 谢 墨 广州
第四届 （2002年）
十杰：
朱国强 北京 林添福 台北
张华斌 太原 杨雪兰 沈阳
徐 伟 郑州 高西林 西安
姜 东 北京 姜海龙 自由摄影师
黄信乐 温州 巍 崴 重庆
第五届 （2005年）
十杰：
王太平 厦门 见 弓 北京
向 诚 北京 孙小平 北京
杨先令 大连 陈展颖 成都
张 曦 北京 栗 子 北京
唐旭东 哈尔滨 萧 寒 北京